Essay på assamesisk språk (1811 ord)

Essay på assamesisk språk!

Litterære former utviklet på det assamesiske språket i det 13. århundre, selv om språket kan spores tilbake til det niende tiende århundre e.Kr. til Charyapadas, hvor de tidligste elementene i språket kan ses. Charyapadene er buddhistiske sanger som er sammensatt i det 8.-12. Århundre.

Hema Saraswati kunne bli kalt den første poeten i Assamese med sin Prahladacharita. Under kong Indranarayana (styrt 1350-1365) av Kamatapur, komponerte de to dikterne Haribara Vipra og Kaviratna Saraswati henholdsvis Asvamedha Parva og Jayadratha Vadha.

Assam er kjent som Ekasarana Dharma. Srimanta Shankardeva og Madhabdev skrev Kirtan Ghosa, Dasham, Ankia Nat, Gunamala, Namghosa, som er blant de mest populære bøkene i Assam.

Borgeet skrevet av både Shankardeva og Madhabdev er kjent som Assams sjelesang. Den store saint-poeten Sankaradeva komponerte tekster, så vel som en rekke en-handlinger, som spilles i syrlig assamesisk prosa, spilt av sanger. De er kjent som Ankiya Nats. Rudra Kandali oversatte Drona Parva fra Mahabharata til Assamese.

Den mest kjente poeten til Pre-Vaishnavite-underperioden var Madhav Kandali, som ga Valmikis Ramayana til assamesisk vers (Kotha Ramayana) i det 14. århundre. Assamesisk prosa ble gitt en bestemt form av Bhagavata som oversatte Bhagavata og Gita til assamesisk.

Den moderne assamesiske prosaen kom fra buranjis. Fra det 17. til det 19. århundre ble prosa krøniker (buranji) skrevet i Ahom domstolene. Disse krønikene brøt seg bort fra stilen til de religiøse forfatterne. Språket er i hovedsak moderne bortsett fra noen små endringer i grammatikk og stavemåte.

Den moderne assamesiske perioden begynte med å utgjøre Bibelen i assamesisk prosa av de amerikanske baptistmisjonærene i 1819. Misjonærene etablerte den første trykkpressen i Sibsagar (1836) og begynte å bruke den lokale Asamiya dialekten til skriveformål. I 1846 startet de en månedlig periodisk kalt Arunodoi, og i 1848 publiserte Nathan Brown den første boken om assamesisk grammatikk.

Det ga en sterk impuls til gjeninnføring av assamesisk som det offisielle språket i Assam. Missionærene publiserte den første assamesisk-engelsk ordboken utarbeidet av M. Bronson i 1867. Briterne indførte bengalsk i 1836 i Assam. På grunn av en vedvarende kampanje ble assamesere gjeninnsatt i 1873 som statsspråket.

Det var i det nittende århundre at nye utviklinger, faktisk en renessanse, fant sted i assamesisk litteratur. Pionerene i bevegelsen var Chandrakumar Agarwalla, Lakshminath Bezbarua og Hemachandra Goswami. De grunnla den månedlige Jonaki som introduserte novellformen.

Navnet på Padmanath Gohain Barua og Rajnikanth Bordoloi, forfatter av den første assamesiske romanen Mirijiyori, er knyttet til utviklingen av den moderne romanen i assamesisk.

Lakshminath Bezbarua bidro sterkt til utviklingen av novellen i assamesisk. Jyoti Prasad Agarwalla, Birinchi Kumar Barua, Hem Barua, Atul Chandra Hazarika, Nalini Bala Devi, Navakanta Barua, Mamoni Raisom Goswami, Bhabendra Nath Saikia, Saurav Kumar Saliha er moderne assamesiske litterære forfattere.

Hemchandra Baruas (1835-96) viktigste arbeid var hans Hemkosh, en anglo-assamesisk ordbok, publisert posthumously i 1900. Baruas artikler i Arunodoi, hans ordbøker og hans grammatiske tekster forsøkte å erstatte de forenklede assamesere som ble brukt av misjonærer med en versjon nærmere Sanskritmønstre av tale og å styrke bruk av assameser av morsmål.

Blant disse var Asamiya Vyakaran (1873), Asamiya Lorar Vyakaran (1892), og Pathsalia Abhidan (1892). Hans litteratur viser også en bekymring for sosial reform. Gunabhiram Baruas Ram-Navami (1858) er sett på som det første moderne assamesiske leket.

Han var også den første assamesiske biografen (Anandaram Dhekiyal Phookanar Jivan Sarit i 1880). Barua bidro til utviklingen av det litterære essayet.

Jonaki-epoken er også kjent som romantikkens alder i assamesisk litteratur. Assamesiske forfattere av denne perioden så på romantikere i stedet for deres samtidige viktorianere. Det sentrale temaet endret seg fra hengivenhet til Gud til hengivenhet til verden, dens skjønnheter, mannen som en refleksjon av det overnaturlige, og menneskets jakten på glede og skjønnhet.

Asom Sahitya Sabha ble dannet i 1917. Sahitya Sabha lette utvekslingen av ideer, populariserte assamesisk litteratur, kunst og kultur, og ga et forum for litterær debatt og diskusjon gjennom sine konvensjoner, tidsskrifter og publikasjoner.

Jonaki, først publisert 9. februar 1889, av Chandrakumar Agarwalla, var tidsskriftet for Asamiya Bhashar Unnati Sadhini Sabha; senere var Jonaki redaktører Lakshminath Bezbarua og Hemchandra Goswami.

De tre forfatterne dominert litteraturen i denne perioden. Bemerkelsesverdig blant de tjueårhundre diktene som først ble publisert i Jonaki var Raghunath Choudhari; Bholanath Das; og Anandachandra Agarwala hvis Jilikoni ble publisert i 1920.

Andre notater var Ambikagiri Raichoudhuri (Tumi) - Jatindranath Duara; Parvati Prasad Baruva; og Jyotiprasad Agarwala som definerte et viktig aspekt av assamesisk litteratur - dens funksjon i populærkulturen.

Blant prosaforfattere fra det nittende århundre er Benudhar Rajkhowa; Surya Kumar Bhuyan som etablerte biografiens kunst med sin Anandaram Barua; Rajanikanta Bordoloi som produserte en imponerende fire-volumssaga av Ahom-dynastiens endelige dager og den romantiske roman Miri Jiyori (1895), en av de mest varige romanser i assamesisk litteratur.

De moderne dramatiske verkene hadde mer litterære enn teatralske verdier. Det første dramatiske arbeidet i denne perioden var Lakshminath Bezbaruas Litikai. Hans andre dramaer var historiske: Chakradhwaj Singha og Joymati Kunwari. Benudhar Rajkhowas skuespill er satiriske og ofte farcical. Hans skuespill er Kali Yuga, Tini Ghaini, Asikshit Ghaini og Sorar Sristi. Bishnu Rabha representerte urfolk Assam i sin prosa, poesi og drama.

Blant kvinnelige forfattere av Assam må nevnes Padmavati Devi Phookanani som er Sudharmar Upakhyan i 1884 'kan betraktes som den andre romanen av en assamesisk forfatter. Swarnalata Baruah, Dharmeswari Devi Baruani, Jamuneswari Khatoniyar, og Nalinibala Devi gjorde sitt preg i det tjuende århundre. Nalinibala Devis arbeider dekker rekkevidden til enhver stor forfatter.

I første halvdel av det tjuende århundre, er 1940-tallet betraktet som Jayanti-æraen, med navnet sitt fra den kvartalsvise Jayanti, først publisert 2. januar 1938. Jayanti så etablering av en ny litteraturform. Hvis Jonaki tok litteratur fra devotional til Romantisk, flyttet Jayanti det til det realistiske.

Jayanti var ikke den eneste journal som fulgte Jonaki og Baheen; blant annet viktige tidsskrifter var Abahon, Surabhi og Ramdhenu. Selv på 1940-tallet var assamesisk litteratur avhengig av tidsskrifter, for det hadde aldri vært en sterk utskriftskultur eller forlagsindustri i Assam som kunne utstede uavhengige verk fra manuskript.

Poesien som ble publisert i Jayanti hadde forfatterne utfordret de etablerte normer for et samfunn basert på kaste- og klassesjikt. Deres poesi gjenspeiler en desillusjon og kynisme som oppstår ved en oppfatning at et fritt India ikke innebar frihet og likestilling. Amulya Barua (1922-46) var den fremste dikteren til denne generasjonen. Deretter var det Keshav Mahanta (Suror Koiphiyot), Amulya Barua og Hem Barua (Guwahati-1944), som beskrev krigsvansker og politiske og ideologiske kamp.

Sa Abdul Maliks samling av noveller, Parashmoni, ble utgitt i 1946. Birendra Kumar Bhattacharyas noveller fokuserte på sosiale, snarere enn mellommenneskelige emner. Den assamesiske roman på denne tiden var fortsatt den tradisjonelle, plottdrevne romanen, men dens fag og tomter var ikke lenger de tradisjonelle romantikkene.

Birinchi Kumar Barua eller Bina Baruas verk Jivanor Batot og Seuji Pator Kahini skildrer den gradvise forsvinden av en landlig, naturlig livsstil. Andre kjente forfattere av denne perioden var Kaliram Medhi, Bhabananda Datta og Prafulla Dutta Goswami (Shesh Kot og Kesa Pator Kapani). Dutta Goswamis romaner var de første som avslørte moderne struktur og språk i assamesisk romanform.

Dramaet i denne perioden kan deles inn i det mytologiske, det historiske og det sosiale. Modern Assamesisk drama ble etablert i 1940-tallet av Jyotiprasad Agarwalla. Nagaon Natya Samitiets Piyoli Phookan (1948), Prabin Phookan's Lachit Borphookan (1946) og Maniram Dewan (1948) dramatiserte de historiske og personlige hendelsene rundt kjente personligheter i Assams historie.

Surendranath Saikia skrev mytologiske skuespill, som Kama (1947) og Lakshman (1949). Det var det sosiale dramaet som ble populært og viktig, spesielt som understreket av Jyotiprasad Agarwala (Lobhita i 1942).

Assamesisk litteratur i dag inneholder et bredt spekter av poesi, romaner, noveller, dramaserier og undergenrer som folklore, science fiction, barnelitteratur, biografier og oversettelser.

Moderne poesi avslører personlige refleksjoner og fokuserer på de umiddelbare og skiftende trender i moderne liv (byliv), innstillinger. Navakanta Barua, Nilamoni Phookan, Nirmalprabha Bordoloi og Hiren Bhattacharya, Samir Tanti, hvis verk inkluderer Yudha Bumir Kabita (1985) og Shokakol Upatyaka (1990) og har en poetisk syn som reflekterer på tredje verdens forhold, Bhabe Barua og Hiren Datta er blant de bemerkelsesverdige moderne post-uavhengighetsdiktene. Bhupen Hazarikas sanger og poesi har dekket et bredt spekter av emner, fra det intenst personlige til det ekstremt politiske.

En annen moderne forfatter som ofte er politisk, er Homen Borgohain. Merkable moderne forfattere inkluderer forfattere som Nirupama Borgohain, Nilima Dutta og Mamoni Raisom Goswami. Lakshminandan Borah fokuserer på vanlige liv, spesielt landlige liv (Ganga Silonir Pakhi, Nishar Purobi og Matit Meghor Sanh).

Jogesh Das kommentarer om samfunnets restriktive natur, særlig om kvinner (Jonakir Jui i 1959 og Nirupai, Nirupai i 1963). Debendranath Acharya i hans romaner Kalpurush (1967), Anya Jog Anya Purush (1971) og Jangam (publisert 1982), var den første som skrev i surrealistisk modus. Rong Bong Terangs roman Rongmilir Hanhi (1981) brakte Karbi samfunnet til ordinær litteratur.

Shilabhadra eksperimenterte med form og emne i Madhupur (1971), Tarangini (1971), Godhuli (1981) og Anusandhan (1987). Korthistorieforfatter og dramatiker Bhabendranath Saikia (1932) roman Antarip (1986) er utrolig progressiv i sin feminisme.

Andre samtidskunstskrivere inkluderer Chandra Prasad Saikia, Medini Choudhuri, Arunachali-forfatteren Lummer Dai, Troilokyanath Goswami, Sneha Devi, Hiren Gohain og Govindaprasad Sharma.

Moderne assamesiske drama viser også sosial analyse og strukturelle eksperimenter. Oversettelser av vestlige drama, som for eksempel Shakespeare og Ibsen, er et viktig aspekt av moderne assamesiske drama.

En viktig form som har utviklet seg i dagens assamesiske drama, er den eneste akten. Dannelsen av Asom Natya Sanmilan i 1959 og dens vanlige lekonkonkurranser har hjulpet utviklingen av dette skjemaet.

Bemerkelsesverdige one-act spiller er Durgeswar Borthakur's Nirodesh; Prabin Phookan er Tritaranga; Bhabendranath Saikia's Putola-Nas; og Bhupen Hazarikas Era Bator Sur. Emner av moderne drama spenner fra det historiske til det samtidige. Et betydelig antall moderne drama gjenoppliver også tradisjonelle folkemusikk og klassiske former.

I 1917 ble Oxom Xahityo Xobha etablert som verge av assamesisk samfunn, som et forum for utvikling av assamesisk språk og litteratur. Den første presidenten i Xobha var Padmanath Gohain Baruah.

Forfattere av den post-uavhengige perioden inkluderer Syed Abdul Malik, Jogesh Das og Birendra Kumar Bhattacharya (som mottok Jnanpith Award i 1979 for sin roman Mrutunjaya). Blant de moderne skribenter er Arupa Kalita Patangia, Monikuntala Bhattacharya, Mousumi Kondoli, Monalisa Saikia og Amritjyoti Mahanta.